黑云翻墨未遮山是一幅什么图_黑云翻墨未遮山这句话

陈仕彬国画山水《黑云翻墨未遮山》

（装饰效果图）

《黑云翻墨未遮山》是陈仕彬先生于2019年创作的丈二大小写意山水画，取景于长江岸边，群山高耸入云，气势磅礴。“黑云翻墨未遮山”出自宋代苏东坡的《六月二十七日望湖楼醉书》五首其一，款文中便题有此诗，全文为“黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。”诗中首句将乌云的奔涌之势进行了形象的比喻，像翻洒的墨汁一样，还没来得及把山遮住，诗人所述之景恰与陈君此画相像，便借以用之。

《黑云翻墨未遮山》150cmx360cm 2019年

今人作画多有俗者。人有人格，画亦有“画格”，画格乃人格之反应。潘天寿曾对学生说：“画宜有清峻之气，古朴之风，天真之美，自然之神，雍容华贵而登大雅之堂；不可有躁气、土气、作气、甜俗之气。”观《黑云翻墨未遮山》有磅礴宽宏之感，清峻古朴蕴于笔墨之中，即得“天真之美”、“自然之神”。

万病可治，俗最难医。宾虹大师认为“治俗之道，在于读万卷书，行万里路。读书多则积理富，气质换；游历广则眼界明，胸襟阔，俗气可除也。”确实如此，如今多有华言标榜之人，忙碌于“批量”生产之中，满眼金银，何来阅文游历之思、弘扬传承之虑？反观陈君数十年来专研书画之道，观之书斋，四壁皆书，常与外人来往亦多为求艺之事，或传承教育之言。如此作比，距离甚远，前者虽揽财万贯，总归俗耳。

中国画讲究用笔、用墨，潘老曾说用笔不能浮滑，“浮乃飘忽不遒，滑乃柔弱无力，须笔端有金刚杵乃佳。”所谓“金刚杵”，主要指作画时要笔力遒劲，用笔古拙厚重。用墨要浓、淡、干、湿变化自然，苍润之感最为难得。

古人有云：“有笔有墨谓之画，有韵有趣谓之笔墨。”其中“韵”、“趣”概与潘老所说的“笔外之笔，墨外之墨，意外之意”相似，笔墨可现山石树木之形架，但须笔墨灵活多变，参悟其中奥妙，得其神韵方可意境深远。

《黑云翻墨未遮山》气象宏伟，山高云深，波澜壮阔。近景笔墨扎实沉稳，墨色浓淡对比较强，但是十分协调，重墨多用于山石树木边缘轮廓的勾勒，淡墨多变，意韵丰富；线条千变万化，或长或短，或干或湿，或圆厚饱满，或苍拙有力。中景山险石奇，林木葱葱，飞流直泻，又有流云欲奔涌而来，笔墨变化万千。远景云山共色，连绵不绝，乌云密布似波涛奔涌，有万浪拍岸之势，十分雄伟壮观。

画中色彩较为简淡，但不简单，画者以书法的笔意将颜色“写”上去更为不易，所以色彩浅淡之中有古雅之气。淡雅之色融于雄壮的山河之间，生出一番清新爽目之象，二者融合颇为自然。

款文用行草书书写，一气呵成，虽仅有三行，但是气势不弱，形因字而变，势随笔而发，线条苍劲，落于左侧中部，恰以奔云为背景，二者气势相融，极为协调。

画者以较高的视角，运用平远、高远和深远透视方法来表现这种深沟大壑的奇雄和乌云覆群山的壮景。另外，画面以中部为界，上部乌云奔涌，下部若雨过天晴一般，风平浪静，形成了一个大反差，甚是精彩巧妙。

写意画，旨在“写”“意”二字，“写”为“书写”，就是说要用书法的笔法来作画；“意”为意境、诗意、意向，就是要“外师造化，中得心源”，“造化”既自然，“心源”指画者内心的情思与意向，单纯地勾描实际景物会呆板，没有生命力，只有将人“意”参入其中，才会使笔墨生情，画面才会充满充满生机、意象万千，这正是写意画的妙处。《黑云翻墨未遮山》中不乏书法之笔，草书之遒劲逸灵，篆隶之古拙厚重，故画中气息高古；画者内心所思加之其中，又出新意。

此画整体用笔沉着痛快，古朴拙重，笔触奔放，故山石有刚健雄壮之气。墨色变化自然，富有意蕴，枯润相间，精彩绝伦，枯笔多用于表现山石肌理，苍润多体现厚重饱满之感，所谓“浑厚华滋”是也。

另外不可不提的是，如此大尺寸的创作是非常困难的，尤其是写意山水画。首先，画者要有超人的统筹能力，把握全局。其次，需要过人的胆识、才情和技艺，无胆无识作品绝不可能会有大气象，没有精湛的技艺，则不能“随心所欲”。最后，作品从始至终一气呵成，给人以畅快淋漓之感，这需要画家在创作的过程中始终保持饱满充沛的情感，否则必不能做到笔笔有情、处处有意。《黑云翻墨未遮山》奔放处有大刀阔斧之意，如山缘奔云粗放之笔，细致处有精妙入微之笔，如林木枝叶、帆船落石，此所谓“致广大，尽精微”是也。陈君此画既有高古之气，又有创新之意，笔墨精妙，才情过人，真可谓是一幅上品佳作。从画中可以看出陈仕彬对黄宾虹、潘天寿、陆俨少等大家有过深入的研究学习，取众家之精华为己所用，不断在求艺之途寻找自己的方向。

——陈奎元

【局部欣赏】

局部一

局部二

局部三

局部四