汽车总动员大奖赛—汽车总动员king

文/常子昭

看着麦坤，就好像看着自己

8月25号，《Cars 3》就要上映了，勾起了心里尘封的回忆，11年前，《Cars 1》留给我们的感动又浮现在眼前。

《Cars》也被翻译做《汽车总动员》

时至今日，这部2006年上映为庆祝皮克斯动画20周年而由皮克斯动画工作室和迪士尼电影公司联合制作的《Cars 1》在我看来仍然代表着顶尖的制作顶尖的水准，难得一遇的动画长片。

此片共获得了奥斯卡等重要奖项6次，提名12次，2007年的第79届奥斯卡电影节上，《Cars 1》一举斩获奥斯卡奖-最佳原创歌曲和奥斯卡奖-最佳动画长片两项大奖的提名。

《汽车总动员》能取得这样的肯定，背后则是一次次的突破可能和挑战极限，导演约翰·拉塞特认为汽车总动员是皮克斯动画有史以来最具人性的动画作品，从小篇在汽车模型玩具中消磨了整个童年的拉塞特这样形容自己：“我静脉中的血液，属于我的动画事业；而我的动脉里，流淌地则是汽油——当它们最终在我的心脏汇聚时，所能产生的激情，代表着我生命的极限。”

从1998年拉塞特决定制作一部关于汽车的动画长片到这部电影呈现在观众面前，皮克斯动画用8年时间克服重重瓶颈只为带来最美的感动，拉塞特要求美工师对片中所有的汽车形象做到绝对的还原，哪怕是一颗螺丝钉，而仅仅在第一部中就出现了超过100个汽车形象，每个形象都要求风格统一而各具特点，美工师们共绘制了超过43000张设计图纸，如此心血，让人钦佩。

为了使这些金属角色更加真实，皮克斯的工匠们更是挑战了光线追踪技术。而在最费时的“环境渲染绘制”中，约翰·拉塞特动用了最一流的工程师，用3000台电脑同时工作才得以完成，即使是如此惊人的制作规模，平均每一帧的渲染时常也高达17个小时，对于一个半小时的整片来说，制作团队是克服了怎样难以置信的挑战，才将这份感动完美的呈现在我们面前。

无论对于孩子还是各个年龄段的观众，《Cars 1》无疑是一个好故事，虽然几乎所有角色都是汽车，表现的却是人性。当生活的脚步越来越快，无法停歇，所有人都在拼尽全力向前奔跑，是不是有点急功近利？而就在身侧飞快后移的美妙风景，也许就是你再也无法寻回的宝藏。

闪电麦坤是一台性能卓越的Nascar赛车，年少轻狂，在两次活塞杯大奖赛中胜出，成为最年轻的冠军黑马，迅速膨胀且越发自负，看不起身边的人，骄傲自大却没有朋友，眼里只有荣誉和胜利所带来的一切，渐渐迷失自我，而在赶往大赛举办地的途中，麦坤意外的迷路让他误打误撞的来到了66号公路旁的一个落寞的小镇。

作为万众瞩目的大明星，麦坤对这座偏僻又冷清的小镇非常排斥，慢慢的麦坤认识了拖线，莎莉。体会到了有朋友的感觉，在纯美的民风里，麦坤渐渐的爱上了这个美丽的地方，忘记奖杯，忘记赞助商，学会了慢了下来发现了真正的自己。在发现了哈德逊博士的秘密后，麦坤认识到了赛车真正的意义，在终点前放弃胜利与奖杯，而是遵从自己的内心，推着前辈完成生涯中的最后一次冲线。

麦坤的举动赢得了全场的掌声与尊敬，也赢得了我们的泪水。麦坤又何尝不是一个个我们，在追求掌声和胜利的路上逐渐迷失了自己，忘记了生活不是一个个的终点冲线，旅途中那些过眼即逝的风景，才是生命的意义。

《Cars》是一个无论看多少遍都不会觉得厌烦的动画长片，因为我们能从这些可爱的形象中看到真正的自己，无论是年轻气盛不服输的麦坤，其貌不扬却永远乐观的拖线，愿意放慢脚步享受一分宁静的莎莉还是敢于直面内心伤痛以身作则的哈德逊博士。就像片尾曲《Find Yourself》歌词中说的那样“有时当你迷路，这真的没什么不好，因为你会认识你自己，那些你原本丢失的本质，现在想钟鸣一样清晰，从那时开始，你开始认识自己。”